"GUNDAM.INFO BOX GLOBAL"
Entrevista especial con Kimitoshi Yamane. Supervisores mecánicos de «Gundam: Requiem for Vengeance».

Cuando una productora, como SUNRISE (que ahora se llama Bandai Namco Filmworks Inc.), nos da un plan de producción, los diseñadores mecánicos suelen empezar imaginando el mundo en el que se desarrolla la historia. Después diseñamos los mechas principales y los secundarios.
Sin embargo, los diseñadores tienen enfoques diferentes. Algunos siempre diseñan mechas que son únicos para ellos, mientras que otros, entre los que me incluyo, adaptan los diseños para que encajen en el escenario de la

Empecé a trabajar en la industria del anime hacia 1986. Me uní a una empresa que produce principalmente OVAs, donde tuve la oportunidad de trabajar en «G Gundam».
Seguí trabajando con SUNRISE incluso después de dejar la empresa.
Al principio, «Mobile Fighter G Gundam» iba a estar más orientado a la ciencia ficción, pero finalmente se convirtió en la serie orientada a la batalla que conocemos hoy en día. Desde entonces, he participado en la producción de «Mobile Suit Gundam The 08th MS Team», «Mobile Suit Gundam SEED», etc.

«Mobile Suit Gundam SEED» fue la primera serie Gundam del siglo XXI. Iba a diseñar a Arcángel y otros mechas desde cero. Como el nombre de Arcángel ya estaba decidido, pensaba en algo inspirado en las alas de los ángeles. Pero entonces el equipo de producción me pidió que se pareciera a la Base Blanca, jaja. Al final, combiné las dos ideas y conseguí un diseño muy del siglo XXI. Creo que está bien hecho. Estoy contento con el resultado.

Yo diría que el diseño de inspiración militar, como el Gundam Ez-8, es mi fuerte... Pero en cuanto a los trajes móviles de la Alianza Shuffle, el director Imagawa ya había decidido que se transformarían en sus respectivas armaduras móviles con forma de cresta, jaja. Así que cuando diseñé sus formas humanoides, empecé por dividir las armaduras móviles en forma de pica, diamante y trébol.
Antes de trabajar en la serie Gundam, nunca había diseñado robots gigantes. En otros OVA, me había dedicado a dibujar cosas más realistas, como exoesqueletos motorizados y tanques. Al principio, me costaba encontrar ideas para diseñar mechas con aspecto de héroes.
Por eso, cuando me ofrecieron trabajar en «Mobile Suit Gundam The 08th MS Team», me entusiasmé pensando que era el trabajo para mí. Incorporar mi estilo de inspiración militar al Gundam Ez-8 fue muy divertido.

Al principio, me proporcionaron el plan de producción y lo leí junto con el guión.
En términos de gusto, parecía un poco una historia de terror. En una escena, el Gundam emerge como un demonio del bosque y ataca. Da miedo.
El guión tenía muchos elementos de terror, así que intenté incorporarlos un poco a los diseños.

Cuando se trata de diseño mecánico, el diseñador suele hacer primero un dibujo lineal completo, y luego los animadores dibujan fotogramas clave individuales que se convierten en animaciones en movimiento.
Por eso me centré en cómo se verían los nuevos Gundam y Zaku, dándoles detalles que encajaran bien con la nueva serie.
Una vez terminado el diseño inicial, se enviaba a SAFEHOUSE, que creaba los modelos CG, que me devolvía junto con los comentarios y, como supervisor, comprobaba su forma y aspecto general.

Los trajes móviles creados en CG son maravillosos por la forma en que se mueven y lo sustanciosos que parecen.
En SAFEHOUSE, todos los modelos de Gundam fueron supervisados por Takuya Suzuki.
Tiene un gran sentido instintivo del modelado y, al modelar las superficies de los trajes móviles, tuvo en cuenta cómo se reflejarían la luz y las sombras en ellos.
Así hicimos con el Gundam y el Zaku.
Cuando se mueven, presta atención a su textura y dinamismo.
Las escenas de batalla nocturnas son especialmente dinámicas: el Gundam emite una luz inusual que da bastante miedo.
La textura y este tipo de elementos son propios de la CG, y creo que los espectadores los encontrarán atractivos y fascinantes.

Cuando los diseños se renderizan en CG, las imágenes parecen más realistas, y si se dejan igual que para el anime 2D o como modelos de plástico, las partes móviles parecerán un poco antinaturales, así que nos concentramos en hacerlas más realistas.
Por ejemplo, una parte que cambió mucho fue lo que aquí llamamos «falda».

En los modelos de plastico,esta zona se mueve mucho,pero si fueran reales,estas piezas tendrian una masa enorme,no es natural que algo tan grande y pesado se mueva de un lado a otro.
Intentamos hacer las piezas un poco más pequeñas. Con el Gundam también, hicimos las articulaciones más complejas, para que parecieran realistas durante el movimiento».
Tuve en cuenta esas cosas mientras diseñaba. Por ejemplo, el tubo de alimentación del Zaku. Al parecer, es muy difícil hacer que se mueva en CG.
En cualquier caso, a diferencia de los Zaku anteriores, en los que las articulaciones estaban en las pantorrillas o los muslos, conectamos las piezas en las rodillas.
Al hacer eso, es más fácil hacer que se muevan usando CG. Eso fue parte de nuestro pensamiento.

Es un Gundam demoníaco, una auténtica parca. Nos inspiramos en esqueletos y gigantes.

Las partes blancas, como las piernas, están diseñadas para que parezcan huesos, algo en lo que hicimos hincapié en el diseño. Hicimos que el colorido pareciera como si los órganos internos pudieran verse a través de las costillas.

Es cierto que hubo elecciones conscientes de ese tipo para dar más miedo. Otro aspecto se remonta a cuando vi la serie original de Gundam. Me pareció que, como robots, los Gundam eran increíblemente humanoides.
Por eso, esta vez intenté que el diseño fuera aún más humanoide. Por ejemplo, añadí un molde para el dedo gordo del pie, que es el que usan los humanos para mantener el equilibrio.

El dedo gordo del pie desempeña un papel importante al caminar. En la animación tradicional, esos detalles se omitían. Pero si hiciéramos estos robots de verdad, quizá esas partes existirían realmente. Imaginé las cosas de esa manera mientras desarrollaba.
Puedes ver ese enfoque en varios lugares a lo largo del diseño.
Como en el Zaku que te mostré antes, cosas como la armadura de la cadera se hicieron más pequeñas para lograr un movimiento más ligero. Si hay partes grandes dando vueltas por todas partes, también es más difícil animarlas. Esas consideraciones basadas en CG pueden verse tanto en el Zaku como en el Gundam. Los Gundam tienen grandes placas de blindaje en los hombros, lo que crea un espacio extra que no parece natural en términos de masa.
Cuando empecé a pensar en ellos como armas reales, me pregunté qué protegían esas placas.
Creo que se podría dividir y distribuir ese espacio entre las demás partes y decir que este Gundam es diferente. Así que omití las placas de los hombros y otras cosas, al tiempo que insistía en que este Gundam debía dar miedo.
Si las placas de los hombros sobresalen ampliamente, el diseño inevitablemente acaba pareciendo realmente heroico.
Pero como esta serie tiene un tono un poco más pesado, casi como una película bélica, quería que la impresión general fuera la de algo a lo que temer.
Así que, en ese sentido, difiere del Gundam de la serie de televisión animada.
Mostré cierta moderación en ese sentido.

Si te fijas... Aquí hay tres cámaras conectadas, y la expresión de la máquina cambia. Queríamos que tuviera ese tipo de efecto.
Creo que fuimos capaces de hacerlo bien. Cuando el Gundam se enfrenta a Solari, hay muchos adornos que hacen que parezca que está cambiando las expresiones faciales.
Me alegró mucho que los animadores fueran capaces de utilizar esos detalles con eficacia.

Aunque esto también se aplica al Gundam,la cabeza del GM en realidad tiene un visor giratorio que le permite ser expresivo.
En realidad son párpados sustitutos. Puede que sea un robot, pero a la hora de expresar las emociones del piloto durante la batalla, el movimiento de los ojos puede ser muy útil.

Las emociones que reflejan los ojos son importantes,así que la rotación es como la actuación de un actor.
Sólo ocurre en una escena, pero espero que estés atento. Puede que lo encuentres interesante. Este es un dispositivo de localización láser.
Por ejemplo, cuando un avión de combate lanza sus bombas, los dispositivos láser se utilizan para asegurarse de que las bombas alcanzan su objetivo. Tiene una forma redonda como esta que puede moverse libremente. Del mismo modo, la cabeza del GM tiene sensores y dispositivos láser que giran y se mueven. La cabeza es equivalente a un sensor.El diseño enfatiza ese punto.
Está pensada como un arma y como una forma de expresar las emociones de los personajes.

Para el tanque Zaku, se lo pedí a Takuhito Kusanagi, que en realidad es más un diseñador de personajes que un autor de manga.
Tenía a mi disposición el vasto archivo de diseños de Gundam anteriores, así que intenté hacer un buen uso de ellos.

Como he dicho antes, recibimos el plan de producción y luego pensamos en el diseño.
Intento tomar ese plan y añadir dos o tres ideas que se me ocurren a mí.
Cuando esas ideas encajan bien con la intención del plan original, se siente... cuando el diseño resulta bien en ese sentido, es muy gratificante.
Esta nueva serie, «Gundam:Requiem for Vengeance», tiene una atmósfera ligeramente diferente a la de las anteriores series de Gundam.
En el futuro, estoy seguro de que se harán más obras de Gundam en todo el mundo.
Espero que este título sirva como piedra de toque que insinúe lo que es posible.Creo que es una serie que ampliará el abanico del potencial artístico de Gundam.Espero que muchos fans de Gundam le den una oportunidad y la vean.Eso me haría feliz.